毫无疑问，《蓝莓》就是你想象的一种美好生活。因为，这种蓝紫色的都柿，会让你在她最甜美的时候，和你有一场“莓”好的遇见。

有的时候，不期而遇本身，就是很美很美的事情，就好像我遇到了张锡杰教授的这些重彩的大写意中国画《蓝莓》，这种美，是视觉上的，也是味觉上的，更是心灵上的；而这样的好，则是蓝莓一样酸甜的味道，会一直留在你的生命里。一如，每每看到这样的一幅《蓝莓》，都让人堪称回味。

于是，很多人就会说，这幅画很有味道。

我一向以为，画也是有味道的，这样的味道是和酸甜不同的，但她是美的，是生命中的一种甜美的感觉。。

味道，通常指味觉所体会到的滋味，也可指抽象的情味、意味。一般意义上的味道指味觉，包括甜味、苦味、酸味、咸味等等。包括体会味道的哲理；体察道理。情味、意味、滋味、气氛、氛围、气味。

而画的的味道是指：画的内涵丰富，也包括画的气息，耐人寻味。

新金陵画派的著名画家亚明，他主张“中国画有规律无定法”，画贵在有味道。

台湾知名画家、作家和诗人蒋勋也说，好的画通常是有气味的。

他说，你知道，凡·高在阿尔勒的画，几乎都有麦田的气味，看着看着，好像把一束麦穗放在齿间咀嚼，麦粒上还带着夏天的日光曝晒过的气味。

他认为，绘画并不只是视觉吧。莫奈晚年，因为白内障失明，失去了视力。但是那一时期，他的作品没有中断，好像依凭着嗅觉与触觉的记忆在画画。一张一张的话，一朵一朵的莲花，从水里生长起来，含苞的蓓蕾，倒映水中，柳梢触碰水面，漾起一圈圈涟漪。

他说，我在那画里听到水声，触摸到饱满的花苞，我嗅到气味，水塘里清清阴阴的气味，莫奈并不只是用视觉在画画。

有些画家的画是没有气味的，画海没有海的气味，画花没有花的气味，徒具形式，很难有深刻的印象。

没有生命的气味，其实很难有真正动人的作品。

看张锡杰笔下的重彩写意中国画《蓝莓》系列，毫无疑问，它们是有生命的，也是有味道的。

“重彩”是中国画展色彩上呈现出一种新的、现代的面貌。中国画范畴，属于写意画的一种，但在色彩上更加夸张，表现力更加突出。

欣赏张锡杰的《蓝莓》系列，不乏有四味：

大瓢个人的味道：中国现代重彩画是传统工笔重彩在现代文化和审美条件下变革和发展下产生的一个新画种。始于70年代初，延续至今。它重新高举以敦煌壁画为代表的中国民间重彩的旗帜，力求重振汉唐雄风，恢复色彩特有的表现力；它充分利用了现代色彩、材质运用方面的特长，大胆把西方抽象、及构成与装饰美感引进绘画中来，以特有的造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感，极大的强化了绘画的本质特征，丰富了中国绘画的表现力。中国现代重彩画的出现不仅在中国画坛形成了强有的冲击力，令人耳目一新，而且轰动了西方世界，广为世界各国人民所称赞，显示了强劲的生命力。今天看来，中国现代重彩画兼容古代与现代、东方与西方，它以其独特的装饰风格与情趣和明快华丽的色彩，为中国绘画开拓了一个新的领域、新的空间。在当代中国画坛形成了一股以融合中西创新国画的潮流，并产生一批具有民族探索精神的、具有代表性的中国现代重彩画大师及著名画家，如：林风眠、黄永玉等。而大瓢先生正是继承和发扬了这样的重彩精神，形成了自己独特的绘画语言，《蓝莓》就是他重彩大写意的代表作，其题材是绝无仅有的，中外绘画史上很少有专门以《蓝莓》为题材的，他以夸张、艳丽、诗意的笔触，把美提高到一种来自于生活，又超越生活的高度。无需多言，好的作品是会说话的。

一个画家，画自己眼中和心中之物象，用自己的方式去画别人画过的事物、画别人没有画过的事物，是难能可贵的。

重彩写意的味道：记得一个画家说过，写意的原则是中国传统绘画艺术的本质特点。在中国美术史上，任何写实的观念其实都是通过写意的形式来实现的。中国艺术对于写实，从来都是更加注重画家的主观表现、更加发挥绘画本身艺术语言的独立审美价值，从而使中国画达到更高层次的审美境界。同时，也建立了中国绘画独特的审美体系。

写意的观念的确可以说是中国绘画的精髓和灵魂，而重彩写意则为写意中国画锦上添花。

一般来说，我们认为宋人绘画，尤其是学院派花鸟画是非常写实的，这也就是后来所谓工笔画的发端。其实，宋人画无论多么工细，其审美精神也还是写意的，其所追求的是一种具象而又单纯、现实而又浪漫、细微而又生动的审美意境。从这个意义上讲，所谓的工笔画，追求的并不是写实，而是写意。明末清初的陈老莲，他的艺术风格、作品意境以及绘画观念是非常写意的，但他却采用的是特别工细的技法；宋人小品的作者们其实是以较为工细的画法在画写意画。由此看来，中国画无论是豪放风格的还是工细风格的，关键是要“写”出“意”来。所谓工笔画，如果只求工细而无意境，又所谓写意画只讲粗放荒率而空洞无物，那都是一种误区。我们现在重新来研究中国画所谓的写意画和工笔画的问题，目的就是要重新审视中国画的写意精神，创造新时代的中国画，为中国画的历史传承和发展做出我们现代人的贡献。中国画无论怎样改革和演变，都不能丢掉写意的精神本质。张锡杰笔下的重彩写意画，追求得是中国画的本质审美意境，也就是写意的精神。他把大写意加进了重彩，也把重彩融合到了大写意中，使自己笔下的重彩大写意，有了一种新精神。

色彩观念的味道：中国画其实一直是重视色彩的。当然，中国画有其自己的色彩观念，但绝不是只重黑白即“水墨为上”。中国画要发扬中国画中讲究色彩的传统，加上新时代和西方艺术的色彩观念，反映现代人的色彩感觉，创造出中国画的一种新色彩观，使中国画在色彩上呈现出一种新的、现代的面貌。重彩写意画概括来讲，就是在延续中国画传统色彩观的基础上，以更丰富多彩的现代色彩观念，继承和发扬中国画的写意精神，创造出一种新样式的中国画。这种画在总体面貌上是新颖的、现代的，但在骨子里却透露出中国画的传统精神。

中国画重彩写意既是传统又是创新，重彩写意在色彩的运用上对视觉的冲击更加强烈，重彩写意的表现力更强，重彩写意画更加赋予了作品很多生命力，让人耳目一新的感觉，相对于传统的写意而已，更加夸张，给予作品更多的创作空间。看张锡杰笔下的重彩写意《蓝莓》系列，有极深的造诣，他把对国画重彩写意的理解注入到画作中，把中国画的笔墨韵味、巧妙构图又融入到重彩写意的作品中，可以说开辟了中国画《蓝莓》重彩写意的新境界，在重彩写意方面又添新贵，一个画家难得的可贵之处往往在于，他不步古人后尘，敢于人先，画别人没有画过的事物，而且，颇具特色。因此，有人说，张锡杰笔下的重彩写意中国画《蓝莓》系列，也展露了油画和水彩的魅力，我感觉，这样的色彩，更迎合了当今人们的审美情趣。

浓墨重彩的味道：浓墨重彩，意思是用浓重的墨汁和颜色来描绘。指绘画或描述着墨多。形容着力描写，也形容醒目突出，分量重。看张锡杰笔下的重彩写意画《蓝莓》系列，浓重的墨和艳丽的色彩，形成强烈的对比，让那些蓝莓格外醒目，一串串的挂在绿叶底下，有的上面还挂着霜呢，有的晶莹透亮，有红的，蓝的，让人看了垂涎欲滴，于是作品生命力。

他认为，浓墨重彩，是一种绘画意识和精神的自我超越，所谓大写意，强调的是大美的美学品格。

大写意的最高境界是，以神写意。神是人的精神，是人的一种心语，是意境、意象的圣化过程，是一种包容天地、宇宙万物的一种神态，是一种天人合一充满佛道禅辩证哲理的心象化境。以神写意也是绘画过程中的一种状态，非神不意，有意才是，意冥玄化，而物在灵府，以神为徒。而“意”则是画家思想的外在表达，是大写意的深之境界。而浓墨重彩赋予了这样以神写意的外在精神，把它的美从内心深处呼唤了出来。

随心赋彩是张锡杰笔下《蓝莓》的一个高贵的品调，在“随心赋彩”基础之上，一种色彩的心理的升华，根据画面所需进行超时空、超物象、依据心理感觉的自由色彩组合方式，是一种经验性色彩到理念性色彩的升华。因此，我敢说，张锡杰画的是蓝莓，但他画出来的则是画，无论在形状、色彩、态势方面，都在似与不似之间，而又神似，画出了蓝莓本身所无法表达美，如品其味，令人称道，这就是我对味道的另一种体会。

最最阳光的那颗，是最幸福最甜蜜的那颗，而你现在看到的，就是最美的那一颗。

我喜欢张锡杰笔下的这些《蓝莓》，因为遇见“莓”好，一切微美都不失美好，我为中国画坛上又添了这样一些蓝莓图卷而喝彩，美，到了极致，是会开到你的内心里去的。

果实坠在枝头，低眉处的温柔，最是不胜寒凉的迷人。如歌的季节，走进了繁花深处，缤纷了一段荼蘼。暗香浮动了一个又一个日子，娇艳迷醉了一段又一段青绿，暗自欢喜!

就让我们在这样美好的岁月中，寻一场花事，寻一场旧梦吧，寻一场美到深处不自知的艳遇……

2018.2.23于林间草堂